国画句子
天教水墨画罗汉，魁岸古容生笔头。——欧阳炯《贯休应梦罗汉画歌》洞口塘的山真是千奇百怪。山岭一座座拔地而起，各不相连，有的高耸入云；有的像背着绿色竹篓的采药老人；有的像亭亭玉立的妙龄少女，正在展示着自己的美貌，在众多的山岭中翩翩起舞；有的像摩天大楼；有的像松树状形，引来一群群鸟儿来嬉戏叽叽喳喳的叫个不停；再加上三五成群的闭月羞花，那可真是名副其实的鸟语花香，有的像一根笔直的竹竿，就像是孙悟空的精箍棒造型一个样了！国画句子 第1篇但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘
国画句子 第1篇
但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心理，而在宇宙万物之间。
我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节拍”或“有节拍的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系构成的“一气贯穿”“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
李明溪要是常人一样，准会问问他怎么有空来玩？有什么事吗？不要上班？但他全然没有这些概念。只一味同朱怀镜嬉笑。
一个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”
虽然我学水墨画的时间没有多久，但已经深深地爱上了水墨画。水墨画千变万化，有时变成威武的老虎;有时变成茂密的森林;有时变成绿绿的翠竹;有时又变成了神气的大公鸡;变成了可爱的水鸟。
他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村根植于农村，更使他的画与家乡山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中显露出一股野味，把你带入溪水潺潺野菊盛开的山间。
云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
水墨丹青，栩栩如生。浓墨重彩，山清水秀。
下雪了，先是小朵小朵的雪花，柳絮般轻轻地飘扬;然后越下越大，一阵紧似一阵。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《送孟浩然之广陵》
一江秋水，依旧是澄蓝澈底。两岸的秋山，依旧在袅娜迎人。苍江几曲，就有几簇苇丛，几弯村落，在那里点缀。你坐在轮船舱里，只须抬一抬头，劈面就有江岸乌桕树的红叶和去天不远的青山向你招呼。
中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔水墨宣纸等工具灵活多变的特别性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，构成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。
国画句子 第2篇
《八百里洞庭全图》共分八个部分：“四水归湖”“大地春回”“渔歌互答”“湿甸珍禽”“芦荡高秋”“洞庭烟雨”“平湖晓月”“浩荡长流”，用水墨语言写洞庭水流所展示的力和美，写山水景色的千变万化和宝贵的农田西洋画侧重于写实，中国画侧重于写意，这也是“形”与“神”一个重要的关系，各家对于所谓的“神”的理解可能还有所不同，但画贵“神似”的看法是一致的。
江水穿山破壁，气势汹汹奔腾而下；奔腾叫嚣的江水，如瀑悬空，砰然万里。
洞口塘的山真是千奇百怪。山岭一座座拔地而起，各不相连，有的高耸入云；有的像背着绿色竹篓的采药老人；有的像亭亭玉立的妙龄少女，正在展示着自己的美貌，在众多的山岭中翩翩起舞；有的像摩天大楼；有的像松树状形，引来一群群鸟儿来嬉戏叽叽喳喳的叫个不停；再加上三五成群的闭月羞花，那可真是名副其实的鸟语花香，有的像一根笔直的竹竿，就像是孙悟空的精箍棒造型一个样了！
太行山八泉峡，气势恢宏雄阔百泉挂壁吐珠的蓬山瑶台八泉峡风景区以峡谷称奇，以泉扬名。
．明月出天山，苍茫云海间。(李白《关山月》
自古以来，山水画的创作为众多画家所青睐，取得的成就也最大，原因是山水最能表现自然的纯朴高峻挺拔瑰丽，突出地呈现生命的强悍与不羁。
远望那绿意荡漾的高山，低见那潺潺东流的河水，形成了一幅美丽的山水画。河水清澈，有着“水皆缥碧，千丈见底；游鱼细石，直视无碍”那样的清澈。透过着河水，你可以直视到水下的人情事故。这河水如一面明镜，照映着我，帮助脱下那虚伪的甲胄，帮助你还原成真正的自我。河水如此的透明，让人能一眼看到内心的最深处。
烈夏，溪水哼着欢快的小曲，一路向东逝去，荡起的水花溅在人们脸上，沁凉沁凉的，使人神清气爽，万物呈现出一副欣欣向荣的画面，格外美丽。
天教水墨画罗汉，魁岸古容生笔头。——欧阳炯《贯休应梦罗汉画歌》
太行山大峡谷地处河南省西北部，南太行山东麓的林州市西侧，南北长华里，东西宽华里，海拔米，相对高差达米以上，境内断崖高起，群峰峥嵘，阳刚劲露，台壁交错，苍溪水湍，流瀑四挂，峰峦台壁峡瀑嶂泉姿态万千，是北方山水风光的典型代表。
中国山水画，实为描绘娇丽壮美大好河山之传统绘画艺术。
倾崖溜雨色，惨淡水墨画。——范成大《虎牙滩》
画者，今论传统或古典，非现代派也。
湘湖的水，碧绿得像一块翡翠，在阳光的照耀下，湖面就像披上了一件金光闪闪的衣裳，瑰丽无比。
我站在甲板上，头顶是蓝天白云，脚下是碧绿的水远处是奇峰罗列。此情此景，此时此刻，我好像已融入了大自然中，仿佛是在天堂。此情此景，此时时刻，是我这笨拙的笔怎么也描绘不出来的。
秋天已到，虽然还未在福州感受到这般凉意，但是却不免会思念起家乡的秋天，这时候我窗前的梧桐树是不是已经穿上金黄的外套？放几张秋天的景色图片和几句古人描写秋天的诗词，权当抒发自己的思念。
．不识庐山真面目，只缘身在此山中。(苏轼《题西林壁》
湘江的颜色还受天气和时间的影响呢。阳光灿烂的时候，一江的波浪会闪耀出千万片粼粼波光，有月亮的夜晚，银色的月光泄到夜幕笼罩的江面上，一江的波浪银鳞闪闪。还有朝霞和晚霞中的湘江，会成为一条美丽极了的玫红色的江！
中国画的长卷是一种传统的表现样式，历代名画中如宋代王希孟的《千里江山图》张择端的《清明上河图》，元代黄公望的《富春山居图》均为长卷创作。
太行山大峡谷自然风光旅游区地处晋豫两省交界，位于山西省长治市壶关县东南部，占地面积平方公里，林草覆盖率达%。
黄土高原的画家有一副地道的黄土高原厚实憨态的脸庞，也有那种黄土高原豪放狂颠的性格，花白的头发，飘逸的胡须，深邃的眼睛，构勒出黄土高原沟壑深塬的显著特征。
楼台仿佛水墨画(宋·许月卿·《寄顾次岳五首》水墨画松清睡眼(唐·郑谷·《所知从事近藩偶有怀寄》全身水墨画购(宋·白珽·《竹阴》乃好水墨画(宋·文同·《隽老水墨》三边水墨画遥山(宋·王炎·《题岳阳守张仲骏浮光亭》俯看水墨画湖山(宋·王炎·《同李鲁二郎中游三茅观》壁间水墨画(宋·陈师道·《沈道院有水墨壁画奇笔也惜其穷年无赏之者贾》惨淡水墨画(宋·范成大·《虎牙滩》晚云几处水墨画(宋·文同·《东山亭》谁为水墨画(明·邵宝·《冬夜观树影》天教水墨画罗汉(唐·欧阳炯·《贯休应梦罗汉画歌》人如水墨画中立(宋·江表祖·《题资福院平绿轩》
高高的峰顶如利剑插入云霄，矗立在天地之间。高耸入云的山脚下，是一条小溪，潺潺的溪水清流见底，甚至可以清晰地看出溪底的砂石。溪水两旁的石壁色彩斑斓，各种颜色交相辉映，映出的溪水的影子，都是五光十色的，石壁上长满了青葱的树木和四季常青的翠竹。苏东坡一首“宁可食无肉，不可居无竹；无肉令人瘦，无竹令人俗。”的《竹》短小但精辟诙谐地写出了竹对文人墨客的重要性。
水墨画松清睡眼，云霞仙氅挂吟身。——郑谷《所知从事近藩偶有怀寄》
《望庐山瀑布》唐·李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
我们坐着船欣赏湖面的风光，西湖水真静啊，静得让你感觉不到它在流动；西湖水真清呀，清得可以看见江底的沙石，在船上我看到了雷峰塔，雷峰塔有层，塔尖金光闪闪，远远看到的雷峰塔非常壮观。
优美逶迤的山岭，蜿蜒盘旋，犹如一条正在酣睡的巨龙。俯瞰足下，白云弥漫，环观群峰，云雾缭绕，一个个山顶探出云雾处，似朵朵芙蓉出水。山和水的融合，是静和动的搭配，单调与精彩的结合，也就组成了最美的风景。在青山间探索，在绿水间泛舟……多么美妙！水，那么灵动清丽，令人神往遐思；水，那么雄浑澎湃，充满了无限激情。有时人称柔情似水，有时又说咆哮奔腾，这就是水的个性。瀑布的壮丽，波涛的汹涌，泉水的叮咚，小河的潺潺，全都日夜永恒。山，绵延绵亘；山，险峻挺拔；山，巍峨挺立……山，气势磅礴，让人想起五岳；山，新奇秀丽，令人忆起峨眉……山，犹如令万人敬仰的圣贤，沉稳是他的天性，不露声色地诠释着生命的博大，生命的肃穆，生命的庄严……
脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图。让我们把这清澈的湖水，作为一面永远的&明镜吧。这是一湾清澈的湖水，湖面水平如镜，倒映着蓝天白云青山绿树，一切美不胜收，让人仿佛走进画卷之中。清澈的湖水倒映着翠绿的榕树，翠绿的榕树点缀着清澈的湖水。
湖是硬的，像一块无瑕的翡翠闪烁着美丽的光泽。湖是活的，层层鳞浪随风而起，伴着跳跃的阳光，伴着我的心，在追逐，再嬉戏。湖是静的，宛如明镜一般，清晰地映出蓝的天，白的云，红的花，绿的树。
坐在这样一幅山水画里，潮水涨起来，让自己成舟。
它蕴藏着祖国大地的水资源。他胸怀广大，为了让它的孩子们——水娃娃，能够得到自由，能够健健康康的成长，于是让它们自己独自奔流，现在成了江河湖泊，它把自己所拥有的和人类分享。
我迫不及待地跑到湖边，哇！青海湖真大呀！难怪藏族人民称它为“高原上的蓝色海洋”，它一望无际，碧波万顷，像一块巨大的蓝宝石镶嵌在大地上，在太阳的照耀下闪闪发光，清凉的湖水拍打着浪花，一遍一遍地舔着我的小脚丫，仿佛在对我说：“欢迎你！远方来的客人！
峰峦叠嶂，碧水如镜，青山浮水，倒影翩翩，两岸景色犹如百里画廊。
湖水就像是一面闪着圣辉的云幕，与天上的云一起凝视着这个世界。
国画句子 第3篇
下雪了，先是小朵小朵的雪花，柳絮般轻轻地飘扬;然后越下越大，一阵紧似一阵。
虽然我学水墨画的时间没有多久，但已经深深地爱上了水墨画。水墨画千变万化，有时变成威武的老虎;有时变成茂密的森林;有时变成绿绿的翠竹;有时又变成了神气的大公鸡;变成了可爱的水鸟。[美词网]
徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广阔”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟山水走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。
哦!春雨呀原来你跟着春姑娘一起来到大地使大地生机勃勃散发着清新的气息你灵巧的手拔动着人们的心弦拔动着人们美好的希望
最快乐的就是这河水，简直像一位活泼的少女，唱着跳着，拨动着老树伸过来的根须，拍打着黄褐色的山崖，踏着河滩上那些石子，无忧无虑地奔跑着。河水中不时跳出一条鱼儿，使河流显得更富有情趣，更天真可爱了。
中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔水墨宣纸等工具灵活多变的特别性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，构成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。
水墨画是中国的一种历史文物，更是象征着中华民族的文化和发展。啊!水墨画，我爱你。
：云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉：深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心理，而在宇宙万物之间。
水墨丹青，栩栩如生。浓墨重彩，山清水秀。
真是一幅有趣的水墨画，一个披着蓑衣的牧童正提着鸡笼编织，身后是一条澄澈的小溪，柔软的柳絮载着一只大倭瓜直沉湖底，是哪位淘气幼稚的人士做出了这等傻事?定睛一看，原来是几个戴着毡帽穿着棉袄的小孩子啊!
水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
春天，中国的春天。画家，尤其是花鸟画家们也随万物一起“复苏”。此次讲学归来，他为自己的创作注入了新的元素。他将西洋艺术与中国画传统有机结合，精妙绝伦地融会贯穿；他也不再拘泥于仅仅描绘折枝花卉，而是自觉地向浩瀚的抽象形式借鉴，使自己的中国花鸟画表现增强了气概，扩大了意象的延伸。自此，张万琪画的传统中国花鸟画，明显地带上了抽象意味。
张老师运用一支行云流水的画笔，于水墨流淌间，在传统的中国画里制造性地有机融入了西方现代艺术的视觉元素，向世人显示了一个中国传统美学的意境；他大笔挥洒色彩，使他的水彩画又充满了中国画的笔墨韵味。画家又一次以自己特有的姿势，向世人证明了自己的理念——以中国画的笔墨技巧画水彩画，用水彩画的肌理技法充实中国画笔墨。这是一种信念，是一种创新，也代表了水彩水墨的水乳交融，两相依存，更是张万琪身上显示出的一种独特的“野性”，构成自己的“张氏野派”。
我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
李明溪要是常人一样，准会问问他怎么有空来玩？有什么事吗？不要上班？但他全然没有这些概念。只一味同朱怀镜嬉笑。
：离离原上草，一岁一枯荣。(白居易《赋得古原草送别》
我问你这事怎么办，你答不上来。我不怪你，也不指望你有什么回答。其实我问你也只是想问问而已，这同问天问地一个意义，不希望有答案。人在无可奈何的时候都会这样的。
水墨画是我最喜欢的画。它不像油画那么浓艳，也不像水粉画那么颜色丰富，它的颜色虽然少，但却不失典雅高贵。
这世界，没有真诚的却在假扮真诚，有真诚的却要掩饰真诚。
官场上的很多事情，大家都知道很无聊，但都心照不宣，仍是认认真真的样子。似乎上下级之间就靠这种心照不宣维护着一种太平气象。
：我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀;桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。
离离原上草，一岁一枯荣。(白居易《赋得古原草送别》
：一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村根植于农村，更使他的画与家乡山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中显露出一股野味，把你带入溪水潺潺野菊盛开的山间。
细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节拍”或“有节拍的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系构成的“一气贯穿”“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微致辞广阔""活灵活现""直接师法造化"，特别是他的"素描是一切外型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《送孟浩然之广陵》
：一江秋水，依旧是澄蓝澈底。两岸的秋山，依旧在袅娜迎人。苍江几曲，就有几簇苇丛，几弯村落，在那里点缀。你坐在轮船舱里，只须抬一抬头，劈面就有江岸乌桕树的红叶和去天不远的青山向你招呼。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
水光潋艳晴方好山色空蒙雨亦奇。
：水光潋艳晴方好山色空蒙雨亦奇。
一个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”
国画句子 第4篇
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
李明溪要是常人一样，准会问问他怎么有空来玩？有什么事吗？不要上班？但他全然没有这些概念。只一味同朱怀镜嬉笑。
我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀;桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。
细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节拍”或“有节拍的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系构成的“一气贯穿”“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
这世界，没有真诚的却在假扮真诚，有真诚的却要掩饰真诚。
我问你这事怎么办，你答不上来。我不怪你，也不指望你有什么回答。其实我问你也只是想问问而已，这同问天问地一个意义，不希望有答案。人在无可奈何的时候都会这样的。
有什么关系，反正是这种天气。被血淋湿也好，被雨淋湿也好，也没什么区别。春雨也好，秋雨也好，血雨也好，淋湿了我也照样前进。但是…被女人的眼泪淋湿，我可不想啊。
云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
我用画笔构绘出行云流水的河山；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张，将心印在纸上，漂染着国画的气息。
春天，中国的春天。画家，尤其是花鸟画家们也随万物一起“复苏”。此次讲学归来，他为自己的创作注入了新的元素。他将西洋艺术与中国画传统有机结合，精妙绝伦地融会贯穿；他也不再拘泥于仅仅描绘折枝花卉，而是自觉地向浩瀚的抽象形式借鉴，使自己的中国花鸟画表现增强了气概，扩大了意象的延伸。自此，张万琪画的传统中国花鸟画，明显地带上了抽象意味。
我的忧伤人生无奈人生有太多的无奈，怀念感叹人生无奈，幻想，期待，我想这就是人们所说活着的不同方式吧。相思泪深，天涯苦远。一缕叶落秋风残。苦海无边，回头怎是岸？过尽千帆，怎可回首曾归处？空悲切。独望千年的遥远，执念回忆的深陷，轮回的终点可不可以不说再见？爱是等待，最无奈的是爱无归期；爱是面对面，最心动的是相对无语；爱是心连心，最伤感的是劳燕分飞。伸开手，冰凉的是深夜的月光，能否十指相扣？敞开心，沉默的是岁月的河流，可否顺江依舟？弹一曲，倾听的是雪人的生命，是否年年守望？指暖心淡，爱在等待，爱在无言，爱在心间！寂寞的沧桑惹的谁人断了柔肠？泪眼的背影隐藏了谁人的思念？穿越了千年的忧伤，谁将我的最后一滴泪埋葬？
水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
官场上的很多事情，大家都知道很无聊，但都心照不宣，仍是认认真真的样子。似乎上下级之间就靠这种心照不宣维护着一种太平气象。
但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心理，而在宇宙万物之间。
我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
国画句子 第5篇
倾崖溜雨色，惨淡水墨画。——范成大《虎牙滩》
《八百里洞庭全图》共分八个部分：“四水归湖”“大地春回”“渔歌互答”“湿甸珍禽”“芦荡高秋”“洞庭烟雨”“平湖晓月”“浩荡长流”，用水墨语言写洞庭水流所展示的力和美，写山水景色的千变万化和宝贵的农田西洋画侧重于写实，中国画侧重于写意，这也是“形”与“神”一个重要的关系，各家对于所谓的“神”的理解可能还有所不同，但画贵“神似”的看法是一致的。
楼台仿佛水墨画(宋·许月卿·《寄顾次岳五首》水墨画松清睡眼(唐·郑谷·《所知从事近藩偶有怀寄》全身水墨画购(宋·白珽·《竹阴》乃好水墨画(宋·文同·《隽老水墨》三边水墨画遥山(宋·王炎·《题岳阳守张仲骏浮光亭》俯看水墨画湖山(宋·王炎·《同李鲁二郎中游三茅观》壁间水墨画(宋·陈师道·《沈道院有水墨壁画奇笔也惜其穷年无赏之者贾》惨淡水墨画(宋·范成大·《虎牙滩》晚云几处水墨画(宋·文同·《东山亭》谁为水墨画(明·邵宝·《冬夜观树影》天教水墨画罗汉(唐·欧阳炯·《贯休应梦罗汉画歌》人如水墨画中立(宋·江表祖·《题资福院平绿轩》
洞口塘的山真是千奇百怪。山岭一座座拔地而起，各不相连，有的高耸入云；有的像背着绿色竹篓的采药老人；有的像亭亭玉立的妙龄少女，正在展示着自己的美貌，在众多的山岭中翩翩起舞；有的像摩天大楼；有的像松树状形，引来一群群鸟儿来嬉戏叽叽喳喳的叫个不停；再加上三五成群的闭月羞花，那可真是名副其实的鸟语花香，有的像一根笔直的竹竿，就像是孙悟空的精箍棒造型一个样了！
天教水墨画罗汉，魁岸古容生笔头。——欧阳炯《贯休应梦罗汉画歌》
湘湖的水，碧绿得像一块翡翠，在阳光的照耀下，湖面就像披上了一件金光闪闪的衣裳，瑰丽无比。
脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图。让我们把这清澈的湖水，作为一面永远的&明镜吧。这是一湾清澈的湖水，湖面水平如镜，倒映着蓝天白云青山绿树，一切美不胜收，让人仿佛走进画卷之中。清澈的湖水倒映着翠绿的榕树，翠绿的榕树点缀着清澈的湖水。
烈夏，溪水哼着欢快的小曲，一路向东逝去，荡起的水花溅在人们脸上，沁凉沁凉的，使人神清气爽，万物呈现出一副欣欣向荣的画面，格外美丽。
我迫不及待地跑到湖边，哇！青海湖真大呀！难怪藏族人民称它为“高原上的蓝色海洋”，它一望无际，碧波万顷，像一块巨大的蓝宝石镶嵌在大地上，在太阳的照耀下闪闪发光，清凉的湖水拍打着浪花，一遍一遍地舔着我的小脚丫，仿佛在对我说：“欢迎你！远方来的客人！
湖水就像是一面闪着圣辉的云幕，与天上的云一起凝视着这个世界。
．明月出天山，苍茫云海间。(李白《关山月》
．不识庐山真面目，只缘身在此山中。(苏轼《题西林壁》
湘江的颜色还受天气和时间的影响呢。阳光灿烂的时候，一江的波浪会闪耀出千万片粼粼波光，有月亮的夜晚，银色的月光泄到夜幕笼罩的江面上，一江的波浪银鳞闪闪。还有朝霞和晚霞中的湘江，会成为一条美丽极了的玫红色的江！
黄土高原的画家有一副地道的黄土高原厚实憨态的脸庞，也有那种黄土高原豪放狂颠的性格，花白的头发，飘逸的胡须，深邃的眼睛，构勒出黄土高原沟壑深塬的显著特征。
江水穿山破壁，气势汹汹奔腾而下；奔腾叫嚣的江水，如瀑悬空，砰然万里。
太行山大峡谷自然风光旅游区地处晋豫两省交界，位于山西省长治市壶关县东南部，占地面积平方公里，林草覆盖率达%。
中国画的长卷是一种传统的表现样式，历代名画中如宋代王希孟的《千里江山图》张择端的《清明上河图》，元代黄公望的《富春山居图》均为长卷创作。
国画句子 第6篇
一个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”
我喜欢画国画我最爱画竹子的细细的叶疏疏的节最爱她顶天立地胸怀坦荡的精神;我也爱画池塘中冰清玉洁的荷叶它出淤泥而不染濯清涟而不妖精神也深深感到了我;我还爱画展翅翱翔的苍鹰学习它面对崎岖和坎坷所表现的顽强不屈奋勇向前的精神……国画的创作拥有无限瞎想的空间国画的内涵是一种修养。这让我深深地爱上国画尤其是写意画。国画本身不仅带给人们身心无限的愉悦关键在于通过国画的意境感受它给我们带来心灵的震撼……国画家要经过长时间几十年的磨练达到炉火纯青的境界才能把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体這就是神与物化。
徐悲鸿取法西方古典写实绘画力倡用"写实主义"改造中国画强调"尽精微致辞广大""惟妙惟肖""直接师法造化"特别是他的"素描是一切造型艺术的基础"论在画史上产生了划时代的效果宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体成为本世纪最大的主流画派。
他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村根植于农村，更使他的画与家乡山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中显露出一股野味，把你带入溪水潺潺野菊盛开的山间。
终是谁使弦断花落肩头恍惚迷离
真是一幅有趣的水墨画，一个披着蓑衣的牧童正提着鸡笼编织，身后是一条澄澈的小溪，柔软的柳絮载着一只大倭瓜直沉湖底，是哪位淘气幼稚的人士做出了这等傻事？定睛一看，原来是几个戴着毡帽穿着棉袄的小孩子啊！
中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔水墨宣纸等工具灵活多变的特别性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，构成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。
徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微致辞广阔""活灵活现""直接师法造化"，特别是他的"素描是一切外型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。
中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天艺术魅力依然光彩照人使人觉得常画常新常见常新其根本原因就是有妙不可言的中国味。那么什么是中国画妙不可言的中国味呢?简而言之就是‘土’。中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩蕴涵着中国人的信仰智慧哲学思想人生感悟审美习惯等。
张老师运用一支行云流水的画笔，于水墨流淌间，在传统的中国画里制造性地有机融入了西方现代艺术的视觉元素，向世人显示了一个中国传统美学的意境；他大笔挥洒色彩，使他的水彩画又充满了中国画的笔墨韵味。画家又一次以自己特有的姿势，向世人证明了自己的理念——以中国画的笔墨技巧画水彩画，用水彩画的肌理技法充实中国画笔墨。这是一种信念，是一种创新，也代表了水彩水墨的水乳交融，两相依存，更是张万琪身上显示出的一种独特的“野性”，构成自己的“张氏野派”。
徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广阔”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟山水走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。
中国画取景布局视野宽广不拘泥于焦点***;按表现形式有壁画屏幛卷轴册页扇面等画幅形式辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法又可细分为水墨画重彩浅绛工笔写意白描等;中国画的画幅形式较为多样横向展开的有长卷横披纵向展开的有条幅中堂盈尺大小的有册页斗方画在扇面上面的有折扇团扇等。我是中国人我爱画中国画我也以中国画为骄傲。
细细品味画家的这幅巨型国画一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象就是一幅画中各形式要素间有机联系形成的“一气贯通”“浑然天成”的感觉。请看画面中每一种景物都在动云蒸霞蔚是动旭日东升是动山势挺拔是动城市拔节是动瀑布飞流是动鸟语花香是动但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
虽然我学水墨画的时间没有多久，但已经深深地爱上了水墨画。水墨画千变万化，有时变成威武的老虎；有时变成茂密的森林；有时变成绿绿的翠竹；有时又变成了神气的大公鸡；变成了可爱的水鸟。
情人的思念，如繁星点点；情人的牵挂，如浪花朵朵；情人的祝福，如清风缕缕。地球在公转，世界在改变，对你的爱永不变。预祝你情人快乐！美词网
我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节拍”或“有节拍的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系构成的“一气贯穿”“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
春天，中国的春天。画家，尤其是花鸟画家们也随万物一起“复苏”。此次讲学归来，他为自己的创作注入了新的元素。他将西洋艺术与中国画传统有机结合，精妙绝伦地融会贯穿；他也不再拘泥于仅仅描绘折枝花卉，而是自觉地向浩瀚的抽象形式借鉴，使自己的中国花鸟画表现增强了气概，扩大了意象的延伸。自此，张万琪画的传统中国花鸟画，明显地带上了抽象意味。
水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
我问你这事怎么办，你答不上来。我不怪你，也不指望你有什么回答。其实我问你也只是想问问而已，这同问天问地一个意义，不希望有答案。人在无可奈何的时候都会这样的。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
官场上的很多事情，大家都知道很无聊，但都心照不宣，仍是认认真真的样子。似乎上下级之间就靠这种心照不宣维护着一种太平气象。
我的忧伤人生无奈人生有太多的无奈，怀念感叹人生无奈，幻想，期待，我想这就是人们所说活着的不同方式吧。相思泪深，天涯苦远。一缕叶落秋风残。苦海无边，回头怎是岸？过尽千帆，怎可回首曾归处？空悲切。独望千年的遥远，执念回忆的深陷，轮回的终点可不可以不说再见？爱是等待，最无奈的是爱无归期；爱是面对面，最心动的是相对无语；爱是心连心，最伤感的是劳燕分飞。伸开手，冰凉的是深夜的月光，能否十指相扣？敞开心，沉默的是岁月的河流，可否顺江依舟？弹一曲，倾听的是雪人的生命，是否年年守望？指暖心淡，爱在等待，爱在无言，爱在心间！寂寞的沧桑惹的谁人断了柔肠？泪眼的背影隐藏了谁人的思念？穿越了千年的忧伤，谁将我的最后一滴泪埋葬？
这世界，没有真诚的却在假扮真诚，有真诚的却要掩饰真诚。
我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀;桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。
云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
我用画笔构绘出行云流水的河山；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张，将心印在纸上，漂染着国画的气息。
有什么关系，反正是这种天气。被血淋湿也好，被雨淋湿也好，也没什么区别。春雨也好，秋雨也好，血雨也好，淋湿了我也照样前进。但是…被女人的眼泪淋湿，我可不想啊。
李明溪要是常人一样，准会问问他怎么有空来玩？有什么事吗？不要上班？但他全然没有这些概念。只一味同朱怀镜嬉笑。
但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心理，而在宇宙万物之间。
国画句子 第7篇
杨梅树树高枝繁叶密，霉雨时节过后，杨梅宝宝吮吸了整个春天的甘露，长成了一颗颗晶莹剔透的红珍珠。有的被枝叶遮挡了，有的则露出它们的小脑袋仿佛在示意人们去采摘它。
拾起一颗大杨梅，塞到嘴里，每一根刺溜滑地在嘴里舌头里翻转接触，使人感到细腻而且柔软。轻轻地咬下去，酸甜的汁水溢出来，顺着喉咙咽下去，沁人心脾，酸中带甜甜里有酸的味道真让人回味无穷啊!
杨梅圆圆的，大小和乒乓球差不多。红得发黑的杨梅表面上布满一粒粒的杨梅果肉呢！用手轻轻抚摸它，使人感觉杨梅的表面很粗糙。仔细一看，在它身子的一端还长着一根不长不短想避雷针一样的小树杆呢！笔乡的杨梅很甜，只要我们用嘴轻轻的咬一口，呈此刻眼前的是红通通的杨梅汁，嘴里也流躺着红红的杨梅汁，仿佛人们走进了仙界！
几场春雨过后，小杨梅渐渐长大。有弹珠一般大小，呈淡红色。这时的杨梅还尚未成熟。再过几天，它们就变成了深红色。走到树前，伸手摘一颗，再轻轻地咬一门，鲜红的汁水顿时染满了整个舌头。我三下五除二，很快吃掉了那棵杨梅。刹那间，口齿留香。我听爸爸说“杨梅可以浸成杨梅烧酒，还可制成杨梅干呢!”
细雨如丝，杨梅树贪婪地吮吸着这春天的甘露。它们舒展着四季常绿的枝叶，一片片狭长的叶子在雨雾中欢笑着。
每年的六月份，杨梅就成熟了。如果此时走进杨梅园，一股股清香就会扑鼻而来。一个个紫莹莹水灵灵的杨梅如黑珍珠般镶嵌在枝叶上。
拾起一颗大杨梅，塞到嘴里，每一根刺溜滑地在嘴里舌头里翻转接触，使人感到细腻而且柔软。轻轻地咬下去，酸甜的汁水溢出来，顺着喉咙咽下去，沁人心脾，酸中带甜甜里有酸的味道真让人回味无穷啊！
杨梅先是淡红的，随后变成深红，最后几乎变成黑的了。它不是真的变黑，而是因为实在太红了，所以像黑的。当你轻轻咬开它，就能够看见那新鲜红嫩的果肉，同时，嘴唇上舌头上也都染满了鲜红的汁水。吃了还想吃。
杨梅的身子圆圆的，挺着一个大大的“啤酒肚”，活脱脱是一个标准的小胖子。
在当地人的陪同下，我们到了杨梅山，满山遍野都是红彤彤的杨梅。没想到的是，看起来红艳艳杨梅却还没有完全熟透，虽是满山遍野的杨梅树挂满果实，看起来红的，但吃起来却酸溜溜的。
初夏，成熟了的杨梅不再羞涩。
杨梅与其他水果不同：它先是淡红的，随后变成深红，最后几乎变成黑的了。它不是真的变黑。因为太红了，所以有点黑黝黝的感觉。你咬开杨梅，就可以看见那红嫩的果肉，嘴唇和舌头上染满了鲜红的汁水，让你吃了还想吃！
在当地人的陪同下，我们到了杨梅山，满山遍野都是红彤彤的杨梅。没想到的是，看起来红艳艳杨梅却还没有完全熟透，虽是满山遍野的杨梅树挂满果实，看起来红的，但吃起来却酸溜溜的。
只见杨梅们涨红了脸，一个个挂在树上朝我微笑，像一个爱笑的小泵娘，它们仿佛在说：“摘我吧，我最甜！”不管三七二十一，我扑上去，一摘一个，狼吞虎咽的吃了起来。唔，那滋味，无以伦比！
杨梅树似一个孤寂的女孩，独自迎风立在空旷的荒野上。
杨梅的形状是圆圆的，杨梅的果肉像鲜血一样鲜红红嫩的果肉，我一吃起杨梅就会越吃越多。如果你喜欢吃杨梅那你可不要像我一样吃得太多，应为吃得太多会呀酸的。
杨梅圆圆的，跟葡萄一般大，暗红色的皮，在皮上有一个个的小突起，就像一个滴溜溜在手中滚动的小绒球。
阳春三月，杨梅树开花了，那一朵朵纯洁而又娇小的花儿呈嫩黄色，它们一簇簇，一群群，密布在杨梅树上，斑斑点点的像是给树穿上了花裙子。
杨梅们涨红了脸，一个个挂在树上朝我微笑，像一个爱笑的小姑娘，它们仿佛在说：“摘我吧，我最甜！”不管三七二十一，我扑上去，一摘一个，狼吞虎咽的吃了起来。唔，那滋味，无以伦比！
在当地人的陪同下，我们到了杨梅山，满山遍野都是红彤彤的杨梅。没想到的是，看起来红艳艳杨梅却还没有完全熟透，虽是满山遍野的杨梅树挂满果实，看起来红的，但吃起来却酸溜溜的。
杨梅树的叶子在风中冻得瑟瑟发抖。
杨梅圆圆的，跟葡萄一般大，暗红色的皮，在皮上有一个个的小突起，就像一个滴溜溜在手中滚动的小绒球。熟透了的杨梅是紫黑色的，每一颗都那么诱人，轻轻咬一口，水津津的，入口就化作甜甜的汁水，清新爽口的滋味在口中渗开来，汁水顺着喉咙，流入心头。
几场春雨过后，小杨梅渐渐长大。有弹珠一般大小，呈淡红色。这时的杨梅还尚未成熟。再过几天，它们就变成了深红色。走到树前，伸手摘一颗，再轻轻地咬一门，鲜红的汁水顿时染满了整个舌头。我三下五除二，很快吃掉了那棵杨梅。刹那间，口齿留香。我听爸爸说：“杨梅可以浸成杨梅烧酒，还可制成杨梅干呢！”
杨梅有很多种类，有东魁杨梅，白梅，大乌梅，土梅等。其中数东魁杨梅个子最大，肉体肥厚，口感上乘，堪称“杨梅之王”。大乌梅汁多味甜，历史悠久。但是大乌梅有一个缺点，就是很容易变质。而白梅呢，它吃起来感觉清甜，但是产量比较低。最次的就是土梅了，它个子小，核却很大，而且甜中带着一丝酸涩。土梅最终被“淘汰”了，就像被抛弃的小狈一样。
这个时节正是杨梅成熟之际，酸酸甜甜的味道吸引着八方来客跑到果园里采摘杨梅。老天倒也帮忙，前几天每一天倾盆大雨，这天倒是阳光灿烂，但是这样的天气上山摘杨梅也需要不怕闷热的勇气。
杨梅像桂圆一般大小，长着许多小小的刺儿，高高地挂在树上，就像一颗颗珍珠镶嵌在树上似的。杨梅没熟的时候，是青色的，小小的刺儿硬硬的；等到杨梅熟的时候，刺软了，颜色也变得紫红紫红的，味道酸酸甜甜的，十分诱人。
一棵棵杨梅坐在枝头上，等待主人。
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五月，杨梅树打了花苞，那花苞乒乓球般大小，散发着迷人的香味，不仔细闻是闻不到的。杨梅藏在杨梅树丛中，轻轻的随风飘动，它们一点儿也不惹人注意，却是我们的宝贝。
国画句子 第8篇
离离原上草，一岁一枯荣。(白居易《赋得古原草送别》
水墨画是我最喜欢的画。它不像油画那么浓艳，也不像水粉画那么颜色丰富，它的颜色虽然少，但却不失典雅高贵。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
官场上的很多事情，大家都知道很无聊，但都心照不宣，仍是认认真真的样子。似乎上下级之间就靠这种心照不宣维护着一种太平气象。
虽然我学水墨画的时间没有多久，但已经深深地爱上了水墨画。水墨画千变万化，有时变成威武的老虎;有时变成茂密的森林;有时变成绿绿的翠竹;有时又变成了神气的大公鸡;变成了可爱的水鸟。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
春天，中国的春天。画家，尤其是花鸟画家们也随万物一起“复苏”。此次讲学归来，他为自己的创作注入了新的元素。他将西洋艺术与中国画传统有机结合，精妙绝伦地融会贯穿；他也不再拘泥于仅仅描绘折枝花卉，而是自觉地向浩瀚的抽象形式借鉴，使自己的中国花鸟画表现增强了气概，扩大了意象的延伸。自此，张万琪画的传统中国花鸟画，明显地带上了抽象意味。
水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
一江秋水，依旧是澄蓝澈底。两岸的秋山，依旧在袅娜迎人。苍江几曲，就有几簇苇丛，几弯村落，在那里点缀。你坐在轮船舱里，只须抬一抬头，劈面就有江岸乌桕树的红叶和去天不远的青山向你招呼。
细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节拍”或“有节拍的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系构成的“一气贯穿”“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
一个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”个城市的文明程度，是它内在精神的反映。一个充满不良精神的城市，你不能指望那里的人们循规蹈矩。”
但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心理，而在宇宙万物之间。
真是一幅有趣的水墨画，一个披着蓑衣的牧童正提着鸡笼编织，身后是一条澄澈的小溪，柔软的柳絮载着一只大倭瓜直沉湖底，是哪位淘气幼稚的人士做出了这等傻事?定睛一看，原来是几个戴着毡帽穿着棉袄的小孩子啊!
我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀;桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。
我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
李明溪要是常人一样，准会问问他怎么有空来玩？有什么事吗？不要上班？但他全然没有这些概念。只一味同朱怀镜嬉笑。
徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微致辞广阔""活灵活现""直接师法造化"，特别是他的"素描是一切外型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。
他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村根植于农村，更使他的画与家乡山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中显露出一股野味，把你带入溪水潺潺野菊盛开的山间。
徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广阔”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟山水走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。
张老师运用一支行云流水的画笔，于水墨流淌间，在传统的中国画里制造性地有机融入了西方现代艺术的视觉元素，向世人显示了一个中国传统美学的意境；他大笔挥洒色彩，使他的水彩画又充满了中国画的笔墨韵味。画家又一次以自己特有的姿势，向世人证明了自己的理念——以中国画的笔墨技巧画水彩画，用水彩画的肌理技法充实中国画笔墨。这是一种信念，是一种创新，也代表了水彩水墨的水乳交融，两相依存，更是张万琪身上显示出的一种独特的“野性”，构成自己的“张氏野派”。
中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔水墨宣纸等工具灵活多变的特别性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，构成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。
水光潋艳晴方好山色空蒙雨亦奇。
水墨丹青，栩栩如生。浓墨重彩，山清水秀。
这世界，没有真诚的却在假扮真诚，有真诚的却要掩饰真诚。
水墨画是中国的一种历史文物，更是象征着中华民族的文化和发展。啊!水墨画，我爱你。
我问你这事怎么办，你答不上来。我不怪你，也不指望你有什么回答。其实我问你也只是想问问而已，这同问天问地一个意义，不希望有答案。人在无可奈何的时候都会这样的。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
关于国画：国画句子就分享完了，您有什么想法可以联系小编。